Pendant des années avant Apiway, j'étais un revendeur actifCampaign qui a réalisé l'automatisation du marketing pour les marques de commerce électronique. Chaque campagne avait besoin d'images. Chaque image avait besoin d'une licence. Les abonnements aux photos de stock étaient l'élément de ligne supposé — 200 $ par mois pour Shutterstock, 400 $ pour Getty Premium, 99 $ pour Adobe Stock, selon la façon dont la marque était visuelle. Le stand de péage entre les marques et les images abordables n'était qu'un fait du budget. Aujourd'hui ma mère de 60 ans invite une image de mode en 30 secondes gratuitement. Le péage a disparu sans que personne ne le dise aux collecteurs. Alors, qu'arrive - t - il à la photographie de mode, qui est déjà parti, qui paie encore, et quels photographes devraient ensuite faire?
Pourquoi la photographie de stock de mode a fonctionné pendant 30 ans
La photographie de stock de mode a fonctionné parce que c'était le seul moyen abordable pour les marques non-luxury de source visuelle. Getty Images a été fondée en 1995. Shutterstock a suivi en 2003. Le modèle a été élégant pour son temps: photographes shoot, agrégats de bibliothèque, marques de location de licences par l'image. La plus proche analogie est Blockbuster — les films sont faits ailleurs, Blockbuster possède juste l'étagère que vous passez vendredi soir. Chaque entreprise de location a la même vulnérabilité. Dès que les acheteurs peuvent produire eux-mêmes la chose sur demande, l'entreprise de location s'effondre. Blockbuster est tombé à Netflix. La photographie de stock tombe à l'IA. Le modèle est plus ancien qu'Internet — chaque gardien entre les créateurs et leurs outils finit par perdre, car la technologie compresse l'écart.
Comment IA remplace la photographie de stock pour les marques de mode
IA remplace la photographie de stock en laissant les marques générer des images de marque-voix-cohérent sur demande au lieu de louer des cadres génériques. Pour la plupart des marques de mode, le math est déjà terminé. Nous avons lancé Studio blanc à Apiway et, en quelques mois, les marques qui avaient dépensé des centaines de dollars pour s'abonner à des stocks généraient de meilleures images pour moins que le coût de deux licences de stock. Mieux, parce que l'imagerie IA a été accordé à la marque — la photo de stock était générique, parce que la même image a été autorisée à 500 autres marques. Les économies ne sont même pas proches. Un plan Apiway de 29 $ génère 3 000 crédits et des centaines d'images par mois. Un plan Shutterstock de 29 $ vous donne dix téléchargements. Environ 30:1 en volume, avec une marque plus serrée en haut. Les éditeurs ont eu le même moment avec l'illustration cinq ans plus tôt. Les petites marques et les sites éditorials n'ont pas laissé le péage hors de l'idéologie. Ils sont partis parce que les maths sont devenus absurdes.
Ce que la photographie de stock de mode fait encore que IA can-
La photographie de stock fait encore une chose IA can=t: fournir une provenance documentable pour l'imagerie de référence. Quand une agence tire des références pour un moodboard (=quelque chose comme cette campagne Tom Ford 2018), ils ont besoinl'image spécifique- Oui. Un vrai modèle. Une vraie marque. Une véritable chaîne de licences. Le rendu IA peut générer quelque chose de Jacquemus-adjacent, mais il ne peut pas générer le vrai tir sous licence Jacquemus pour un pont de pitch. Getty n'a pas le droit de zéro. Les abonnements du marché de masse diminuent de 70 à 80 % au cours des 18 prochains mois; ce qui reste est le créneau de référence pour les agences et les éditeurs. Getty , son propre intégration IA est coincée dans le piège — de jolies images, catalogue inutile, parce que leur générateur manque de la discipline de modèle de la marque-voix que les outils spécifiques à la mode construit. Le péage survit, mais il se rétrécit sur une route latérale.
Ce que les photographes de mode devraient faire ensuite
Les photographes de mode devraient quitter le milieu générique de la réserve et se lancer dans des travaux de direction créative en amont ou dans la création de photo-set pour le rendu d'IA en aval. J'ai passé des années en rendu 3D avant Apiway et je sais comment les industries de la création visuelle pivotent de l'intérieur. La révolution cinématique de CGI n'a pas tué les cinégraphes, elle a tué certains types de travail cinématographique. Même modèle en photographie de mode. Le travail générique des stocks est nul. Les niveaux d'édition, de campagne et de direction créative deviennent plus précieux, car l'inondation de l'IA rend la couche human-craft rare. Le milieu est l'endroit douloureux. Les photographes qui comptent sur les stocks comme revenu stable perdent le plancher. Mais le travail est en mouvement, pas en train de disparaître — les marques lancent maintenant 50 variantes publicitaires par semaine au lieu de 5. Les Marché créateur d'Apiway est construit autour de cela: les photographes publient des jeux de photos avec des versions complètes de modèles, les marques rendent l'imagerie de catalogue IA contre ces jeux, et les créateurs gagnent par rendu. C'est le modèle Spotify par rapport au modèle de vente de CD - l'économie par rendu paie des fractions d'un dollar au lieu de fractions d'un cent. Je suis allé plus loin dans les maths dans mon essai sur comment les photographes gagnent à l'ère de l'IA.
Quand Henry Ford a couru la première chaîne de montage en 1913, il ne faisait pas juste des voitures moins chères. Il changea de propriétaire et de propriétaire de voiture, et il changea de propriétaire de voiture. La photographie de stock était la phase artisanale sur mesure. La production de catalogues IA est la ligne de montage. La question est de savoir si les photographes s'en vont. C'est ce qu'ils font sur la nouvelle ligne de montage. Si vous êtes un photographe qui lit ça et que vous voulez penser à votre prochain pont, DM me sur Instagram ou venir dans le marché créateur et dis-moi sur quoi tu travailles.
— Anton
P.S. Ma mère m'envoie maintenant des images d'elle-même générées par l'IA dans différentes tenues, demandant si tu aimes cette robe ? Elle posait la même question avec des coupures de magazines. L'expérience d'achat a bougé. Les photographes de ces magazines ont déménagé avec. - -